| 빈 슈타츠오퍼 / THE VIENNA STATE OPERA / WIENER STAATSOPER
빈 슈타츠오퍼의 전신인 궁정오페라극장은 1857년 12월 오스트리아 황제 프란츠 요제프 1세의 지시로 유명 건축가들을 영입하여 많은 공을 들여 지었다고하며, 1869년 5월 25일 모차르트의 '돈 조반니' 를 공연하며 화려하게 개관했다고 한다.
이 궁정오페라 극장은 제2차 세계대전 공습 당시에도 초토화 되다 시피한 도심 속에서 기적적으로 파괴되지 않고 남아 오늘 까지 그 명맥을 유지 하고 있다고 전해진다.
빈 슈타츠오퍼는 구스타프 말러를 시작으로 칼 뵘, 헤르베르트 폰 카라얀에서 부터 지금의 세이지 오자와에 이르기 까지 전세계 오페라 무대를 주도하며 그 명성을 이어오고 있다.
특히 말러의 기일인 5월 18일에는 빈 필하모닉 오케스트라의 주도로 그를 추모하는 콘서트가 매년 열릴 정도로 말러가 이루어 놓은 수준 높은 공연과 문화가 오늘 날의 빈 슈타츠오퍼 정규 레퍼토리의 큰 축이 되었다 전한다.
빈 슈타츠오퍼 오케스트의 경우 빈 필하모닉 오케스트라의 단원 대부분 - 90% 이상이라 함 - 이 활동을 겸하고 있으며, 빈 필하모닉의 단원 오디션의 기준이 빈 슈타츠오퍼에서 3년 이상 연주한 단원들만을 대상으로 할 만큼 꼭 거쳐야하는 과정이라고 한다.
특이한 점은 빈 필하모닉 오케스트라의 경우 여성단원을 선발하지 않지만 빈 슈타츠오퍼 오케스트라의 경우 여성단원을 선발하는 점이 특이하다 하겠다.
빈 슈타츠오퍼 합장단은 매년 50여편의 오페라를 250여회 상연할 정도로 유럽 최고의 수준과 전통을 지닌 정통 오페라 합창단이며, 세계적인 지휘자들이 그들의 음반 녹음을 위해 대표적으로 초빙되는 최고의 합창단이다.
세이지 오자와 / Seiji OZAWA
어떠한 이유를 불문하고 아시아 음악계의 수준을 몇단계 끌어올린 대표적인 지휘자이다.
1959년 브자송 국제 청년지취자 콩쿠르에서 우승하며 샤를르 뮌슈에게 탱클우드 음악학교 입학을 주선 받아 성장하기 시작한 세이지 오자와는 1961년 동양인 최초로 카네기홀에 섰다.
이후 베를린에서 헤르베르트 폰 카라얀의 지도를 받고 레너드 번스타인의 뉴욕 필하모닉의 부지휘자로 활동하며, 토론토 심포니, 샌프란시스코 심포니의 음악감독을 거쳐 1973년 보스턴 심포니의 음악감독 - 탱클우드 음악학교 입학을 주선했던 샤를르 뮌슈 또한 보스톤 심포니 음악감독을 역임- 으로 취임하며, 2002년 까지 그 직을 수행하고, 이후 빈 슈타츠오퍼의 음악감독을 2010년까지 맡고 있다.
보스톤에는 탱글우드 세이지 오자와홀이 있을 정도로 그의 명성과 노고를 기리고 있는 최고의 지휘자 중 한명이라 할 수 있다.
우리나라에는 빈 필하모닉 오케스트라를 이끌고 몇 차례 내한 공연을 한 바 있다.
오페라 콘체르탄테는 18세기 바로크 시대에서 부터 선보인 공연 중 하나로 오케스트라가 피트가 아닌 무대 중앙에 솔리스트들과 함께 위치하며, 무대 장치를 설치하지 않고, 솔리스트 의상이 - 해당 오페라 의상으로 진행이 되는 경우도 있지만 - 대부분의 경우 평상시 공연 의상으로 진행이 되며, 연기 또한 생략이 되거나, 간략한 몸 동작만으로 진행이 된다. 따라서 순수히 음악에만 집중 할 수 있도록 배려한 공연 형태라고 볼 수 있다.
트인 공간에서 함께 연주가 되기 때문에 솔리스트들의 역량에 못지 않게 오케스트라의 역량 또한 크게 중요하다고 할 수 있다.
이번 오페라 콘체르탄테에서 보여준 빈 슈타츠오퍼는 탄탄하고 자신감있는 오케스트레이션과 솔리스트들의 경이로운 호흡,
그리고 세이지 오자와의 경륜이 보여주는 안정감과 세밀한 해석이 어우러져 한껏 멋드러진 소리를 내며,
오케스트라의 그 소리가 오페라에 있어 그 역할이 어떤 것인지 여실히 보여준다.
유쾌하고 구슬프고 성난 파도와 같은 상황에 대한 섬세한 묘사가 스스로의 믿음이 어우러지니 그 소리가 마치 섬광이 지나듯 놀랍고 이제서야 이런 소리를 듣게되는 사실에 아프다.
솔리스트들의 숨막히는 듯한 호흡에서 나오는 소리 하나 하나가 너무나 아름다워 숨이 막힐 지경이라 괴로웠다.
때로는 우아한 소리에, 때로는 훌륭한 성량에, 또 때로는 그 구슬픈 소리에.
여유있는 동작과 표정, 억지로 내지르며 발성하지 않는 그 여유로운 호흡.
아름답다.
세이지 오자와는 마치 춤을 추듯 솔리스트들 바라보며 그가 표현하고자 하는 의도를 전달하며, 무대를 한껏 고조 시켰다.
그 면면히 어우러진 소리와 몸짓 하나 하나가 또 다른 그림이 되어 눈 앞에 그려졌다.
모차르트 : 피가로의 결혼 - 그리운 시절은 가고
참고 : 연대를 비롯한 역사적인 사실은 크레디아 자료를 참고하였음
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